La generación del 98 (III). El teatro y la poesía
Valle-Inclán
El teatro
El teatro de Valle-Inclán suele dividirse en cinco periodos:
- Ciclo modernista, basado en la estética de Rubén Darío (ver t28). El marqués de Bradomín (1906) y El yermo de las almas (1908).
- Ciclo mítico, creado a partir de su Galicia natal, en la que la fuerza que mueve a los personajes es el mal. La trilogía Comedias bárbaras y Divinas palabras.
- Ciclo de la farsa, que presenta un contraste entre lo sentimental y lo grotesco. El grupo de obras llamado Tablado de marionetas para educación de príncipes (1909, 1912, 1920).
- Ciclo esperpéntico. Luces de bohemia (1920 y 1924) y el volumen Martes de carnaval (1930).
- Ciclo final, en el que Valle-Inclán lleva a su extremo las propuestas dramáticas anteriores. Las obras giran en torno a tres temas básicos y la avaricia, la lujuria y la muerte: Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte (1927).
El esperpento
Es una manera de ver el mundo que deforma y distorsiona la realidad para presentarnos la imagen real que se oculta tras ella. Para ello,Valle-Inclán utiliza la parodia, humaniza los objetos y los animales y animaliza o cosifica a los humanos. Presentados de este modo, los personajes carecen de humanidad y se muestran como marionetas y fantoches.
Max Estrella y don Latino en una representación de Luces de bohemia dirigida por Lluís Pascual.
Narrativa
La producción narrativa de Valle-Inclán se inicia dentro de la estética modernista, y en esta etapa destacan las Sonatas (cuatro, una para cada estación del año), que relatan los amores del marqués de Bradomín, un don Juan «feo, católico y sentimental».
Las siguientes novelas son de temática histórica: La guerra carlista (1908-09), en la Galicia rural y supersticiosa, y El ruedo ibérico (1926-36), caricatura de la España de Isabel II.
En Tirano Banderas se relata la caída de un dictador suramericano y la sociedad que lo rodea.Antonio Machado
Antonio Machado puede ser considerado como uno de los grandes poeta españoles del siglo XX y uno de los más emblemáticos representates de la generación del 98. Entre su obra destacan los siguientes títulos:
Soledades, galerías y otros poemasEste libro (1907) proclama una poesía llena de emociones y sentimientos donde predomina la experiencia vivida sobre la imaginación creadora. En él se evoca el sentimiento melancólico de la juventud perdida y sin amor.
El modernismo de Machado se observa en el ritmo, la rima y la herencia simbolista: el sueño, la tarde, el crepúsculo, la fuente, el agua, etcétera.
Antonio Machado fotografiado por Alfonso. BIBLIOTECA NACIONAL, MADRID.
Campos de CastillaMachado abandona la línea intimista anterior y se adentra en la geografía castellana y andaluza. En este libro ofrece una gran heterogeneidad de materiales y temas.
- El paisaje soriano: Machado distingue entre la España épica y gloriosa del pasado y la contemporánea, sumida en el desencanto.
Como Unamuno o Azorín, utiliza el paisaje como vehículo para descubrir el alma de España.
- Desde Baeza, Machado recuerda con nostalgia el paisaje soriano, sublimado con la distancia y por el recuerdo de Leonor.
En este ciclo aparece la crítica social contra la España ignorante, inmovilista y tradicional.
- Proverbios y cantares: son breves meditaciones acerca de los enigmas del hombre y del mundo, donde se combina lo filosófico y lo popular.
- Elogios: esta sección está formada por catorce poemas autónomos donde homenajea a literatos y pensadores.
Ermita de San Saturio a orillas del Duero, en Soria. El paisaje castellano y sus gentes marcaron profundamente a Antonio Machado.
Ramón María del Valle y Peña
Ramón María del Valle y Peña (1866-1936) se marchó a México en 1892 para trabajar como periodista, y se enroló en el ejército para poder sobrevivir. En Madrid frecuentó los ambientes bohemios, y perdió el brazo izquierdo en una reyerta. Participó en protestas contra Primo de Rivera y en 1931 fue nombrado director de la Academia Española en Roma.
Antonio Machado (1875- 1939)
Estudió en la Institución Libre de Enseñanza. Consiguió una cátedra de Francés en el Instituto de Soria, donde conoció a Leonor, una joven de dieciséis años con la que se casó en 1909. Tres años después ella murió y Machado se trasladó a Baeza. Regresó a Castilla y en 1928 se enamoró de Pilar Valderrama («Guiomar»). Al final de la Guerra Civil tuvo que exiliarse.
El teatro de los Machado
Antonio Machado escribió en colaboración con su hermano Manuel siete obras dramáticas. El teatro de los hermanos Machado se inscribe dentro de la estética tradicional que dominaba la escena española y tuvo un gran éxito.
Reflexiones machadianas
Las preocupaciones filosóficas y estéticas que Machado había ya apuntado en algunos de sus anteriores escritos se recogen en «De un cancionero apócrifo» (Nuevas canciones) y Juan de Mairena (1936). Aquí Machado crea dos personajes, Abel Martín y Juan de Mairena, que exponen sus puntos de vista sobre temas tan trascendentales como el ser y la realidad y las relaciones entre poesía y filosofía.
El teatro a principios de siglo
- La comedia burguesa refleja los vicios y las virtudes de esta clase social concreta. Poco importan los caracteres, las pasiones y los conflictos.
- El teatro cómico, con tres variedades:
- Teatro costumbrista, que continúa la línea del sainete (ver t20).
- El astracán, caracterizado por los despropósitos de las situaciones y el chiste fácil.
- La comedia grotesca.
- El teatro poético, como reacción contra el realismo, generalmente histórico y en verso.
- Formas innovadoras, de círculos minoritarios, provenientes de Valle-Inclán y García Lorca (ver t37).